Muerte de un Ciclista (1955)

Director: Juan Antonio Bardem 

País: España 

 

Este filme lidia con los temas de la consciencia, el egoísmo, la injusticia, las secuelas de la guerra y la burocracia, además de retratar a una burguesia que vive apartada de la realidad en una España empobrecida. 

 

Es así que, una familia ha quedado desamparada, una alumna ha sido reprobada y un hombre ha sido engañado, estos hechos, que causan infelicidad y muerte, son el resultado del egocentrismo de quienes los han causado. Esto también podría interpretarse como una metáfora del gobierno de Franco (la burguesía) y el pueblo oprimido y victima de la injusticia (el ciclista y la estudiante) En ese sentido, la película esconde muy bien estos motivos "políticos" para los posibles ofendidos de la época.

 

Resumiendo, la historia raya en lo moralizante, sobretodo la linea del amorío, lo cual le quita potencia a la narrativa desde mi punto de vista, aunque eso no la despoja de su calidad, en términos generales, como obra fílmica.

 

Los Golfos (1959)

Director: Carlos Saura 

País: España

Un grupo de rufianes de los arrabales de Madrid, los cuales se dedican a robar para ganarse el pan, decide ayudar a Juan, un miembro del grupo que sueña con ser torero, por lo que comienzan una serie de golpes para juntar las 20,000 pesetas que son necesarias para que Juan entre al ruedo, sin embargo, las cosas no salen como ellos lo esperaban.

En este filme debut del grandioso Carlos Saura, se comienzan a ver los elementos que tiempo después en España, definirían al llamado cine "quinqui", es decir, al cine de delincuentes juveniles que viven en las zonas periféricas y marginales de las grandes ciudades de España. Estos elementos son acompañados por la guitarra flamenca, el argot callejero o el ambiente de barrio sucio de la época, además de secuencias de robos, peleas o persecusiones, por mencionar algunas.

El filme rodado con actores no profesionales, tiene claramente, y como es de esperarse, una fuerte influencia del neorrealismo italiano y retrata perfectamente a la España oculta de Francisco Franco: un país desorganizado, pobre, iletrado y con una falta de oportunidades apabullantes (en el filme se menciona ir a "hacer la América" para subrayar esto)

Precisamente en esta España, el ser torero era la oportunidad de salir de la miseria, como en Brasil lo era ser futbolista o en México ser boxeador, esta temática ya se había visto en películas como "Il momento della veritá" de Francesco Rosi, aunque Saura aborda el tema desde un punto de vista más crudo y también menos estético desde mi punto de vista.

La cinta tiene muy buenos momentos, y las secuencias de robos me hicieron recordar por momentos algunas secuencias de "Pickpocket" aunque claro, sin llegar a la finura de Bresson. Saura monta muy bien todo y le da un toque de suspenso a los momentos claves del filme, rematando además la trama con un final brutal donde el futuro para esta pandilla de ladrones no pinta nada bien.